IP MAN

This epic Hong Konger film shows one more time the brilliancy of Chinese films with its story telling of the life of IP Man, the master of martial arts and his recognized position in the town of Foshan. It is a film that catches the attention of any viewer from its very beginning all the way until the film concludes. This movie adopts as scenario not only the life of IP Man but also encompasses the crucial historical moment in history of the Second Sino-Japanese War which took place during the years that dated the beginning of World War II.   This fascinating thriller demonstrates an amazing work of art given its richness in how it accomplishes to reflect issues and elements that ranged from community issues to family conflicts, nationalist/patriotic ideologies to an incredible film quality.

IP Man, as the protagonist, fully embodies these elements and finds himself in an ongoing predicament. He is a family man, fully dedicated to his family and like any other man has his own problems. He is also viewed by the town as a hero given his unique martial art techniques that eventually help to gain back the dignity of the town of Foshan given the intrusion of northern Chinese outsiders. But the real issue takes place when the Japanese invasion initiates and fully develops. The Japanese take control and enslave the Chinese population that inhabits the area. When I talk about nationalism and patriotism, what I really mean is how this film despite the fact that the Chinese were oppressed by the Japanese, it strongly exposes Chinese nationalistic sentiments by portraying IP Man as the hero that eventually defeats his Japanese adversary.

 

This picture above is full of symbolisms and imagery that illustrates a battle field, filled with Japanese flags that symbolize the Japanese occupation, but at the same time show IP Man standing strong against his adversary. In other words IP Man personifies this strong anti-Japanese/Chinese patriotic symbolic sentiment that does talk a lot about the historical elements and Chinese-Japanese relations of those times pre-dating WWII.

I personally enjoyed the film not only because it holds an amazing action genre but also because it captures relevant historical issues and despite the contemporary nature in which the film was released (2008) it does present Chinese culture to its full extent. The films language is Chinese but it is not a barrier for viewers to fully enjoy it; it actually feeds to the authenticity and credibility of the film to a Western audience in my opinion. Just wanted to thank my brother for recommending it, and allowing me to once more remember those wonderful years we spent   living in Macau as teenagers with our family.

 

Toda Nudez Será Castigada

Eu tive a oportunidade na minha aula de português de ler e assitir o filme da peça do Nelson Rodrigues Toda Nudez Será Castigada. O dramaturgo brasileiro nesta história, como todas as suas outras peças, mostra uma mistura de géneros de comedia, amor, suspense e conflítos familiares. É um estilo muito interessante porque mostra a sociedade da classe meia brasileira desse tempo como uma sociedade patriarcal e isto é transmitido pelos conflítos familiares mostrados tanto na peça como no filme. O Nelson Rodrigues sem dúvida tinha aquela preferência pelas peças teatrais, mas na minha opinão acho que foi melhor assitir o filme porque tudo fica mais claro sem ambigidades. O aspecto visual, pelo fato da expressão visual das emoções dos atores, as cores da imagem, a música, e os espaços mostrados no filme consolidam uma imagem mais completa e compreensível. 

O filme de Toda Nudez Será Castigada para mím foi arte em todos os sentidos, seja pela música, a imagem de aqueles anos, as roupas que os atores vestiam ou só pelo estilo em que os filmes eram feitos anos atrás, em geral eu adorei. Uma das coisas que mais chamou-me a atenção foi como outra vez nesta história do Nelson Rodrigues ele joga com os papéis do homem e da mulher na sociedade e como tenta paralelizar os dois mundos. O mundo da realidade e o mundo da fantasia, ou como foi apressentado na aula pelo professor, os dois universos.

Os paralelismos nesta história são muitos, se consegue ver como a figura do homem, o Herculano, é ligada ao mundo da realidade. Aquele mundo onde os valores e os princípios da familia são as prioridades. E a figura da mulher, neste caso a Gêni, é ligada aquele mundo da fantasia, das mentiras, dos vagabundos, do proibido. Aqui é quando entra aquele jogo dos papeis que eu falei, como além do fato que o Herculano é o chefe da casa, personifica aquela figura patriarcal e perfeita, mas na verdade ele esta cheio de falhas e mentiras como qualquer outro. A Gêni, que representa aquele mundo ruim, nesta história é a vítima. Uma vítima da crise existencial que há nesse mundo da realidade com o Herculano, Patrício, Serginho e com as três tias. Esta crise existencial ondo todos os membros da familia têm falhas. O Patrício (irmão do Herculano) é um malandro complete, cheio de mentiras e inveja. O Herculano esta confuso pela morte da sua esposa e com aquela incompetência de desenvolver seu papel de chefe de casa corretamente. O Serginho esta naquele luto profundo e mórbido, e as tias com as suas creenças antiquadas são provas que há um conflíto familiar/existencial forte. Este conflíto é o mesmo que acaba com a Gêni, o mundo da “realidade” acabou com ela.  

Já que falei da sociedade patriarcal que há nesta história que toma lugar no Brasil, acho que é importante também incluir os elementos que o Nelson Rodrigues usa para deteriorar a mesma. Um dos jeitos que ele usa é com as diferenças que há entre as gerações. Na peça, há três gerações que são expostas e colapsam uma com outra. A geração das tias, três mulheres que nunca casaram-se e que vêm de uma geração completamente patriarcal elas têm a vontade de continuar a reproducir os principios e valores patriarcais que ja tinham na nova geração. A geração do Herculano, também patriarcal em natureza, e por último a geração mais “moderna” que é a do Serginho. Eu falo das gerações porque as novas gerações sempre têm o potencial de desafiar o modus operandi das gerações anteriores, além do fato que podem adquirir valores e principios delas também. O elemento que o Nelson usou aqui foi a geração do Serginho desafiando a geração patriarcal anterior com o seu pior inimigo, o homossexualismo. No fim do filme o maior adversário da sociedade patriarcal foi o triunfante, e neste caso foi o homossexualismo. É muito interessante ver como a conclusão desta história é uma grande crítica de como a sociedade era nesse tempo e como aqueles conceitos patriarcais ao fim de contas por natureza são conflitivos.  

Acho que filmes como este mostram a nossa realidade nos povos latino-americanos. Tomara-que nesta geração pessoas façam filmes deste tipo para mostrar a realidade das nossas vidas, seja pela familia, ou a sociedade. É necessario mostrar as nossas vantagens e também as nossas falhas como pessoas. É um filme muito recomendado para os que gostam dos filmes antigos e noutra língua. 

Aqui podem assitir uma pequena parte do filme. 

http://www.youtube.com/watch?v=9tIeNcDkJ0E